Le château de Poppi et la meurtrière Madame Mathilde

Le château de Poppi et la meurtrière Madame Mathilde


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Le château de Poppi est un château médiéval surplombant la vallée du Casentino dans la province d'Arezzo dans la région italienne de la Toscane. Ce château aurait été construit vers la seconde moitié du 13 e siècle après JC, bien que certaines sources affirment que des références au château de Poppi peuvent être trouvées dans des documents remontant à la fin du 12 e siècle avant JC. Aujourd'hui, le château de Poppi est généralement considéré comme l'un des châteaux les mieux conservés de Toscane.

Le château de Poppi a été construit par la famille Guidi, et est resté en leur possession jusqu'au 15 e siècle. Les Guidis étaient une famille féodale dont on dit qu'elle remonte au 10 e siècle et contrôlaient la vallée du Casentino. Outre le château de Poppi, la famille Guidi possédait d'autres bastions dans la vallée du Casentino, ainsi que dans des régions plus au nord. Une légende populaire veut qu'à l'aide d'un système de lumières et de miroirs, les Guidis pourraient envoyer un message de Poppi à la frontière française en moins de 8 heures.

Disposition du château

Le noyau originel du château était sa haute tour carrée. Cette structure dominait, et domine encore aujourd'hui, le reste du château, ainsi que la vallée sous-jacente. Cependant, que la tour actuelle est une reconstruction de l'original, car des travaux de restauration ont dû être effectués après avoir été endommagée par la foudre. La tour d'origine était plus haute et avait des mâchicoulis (un mécanisme défensif supplémentaire, à partir duquel des pierres et des liquides bouillants pouvaient être largués sur les attaquants via des ouvertures dans le sol) sur son sommet. Selon la légende, cette impressionnante structure a servi de modèle pour la construction de la tour du Palazzo Vecchio à Florence.

Une vue sur le château de Poppi. Source des photos : ( CC BY 2.0 )

Autour de la tour se trouve une enceinte fortifiée, à partir de laquelle se sont développées les autres parties du château. Il n'y a que deux portes qui permettent d'accéder au château de Poppi. La porte principale est accessible en montant une rampe d'accès raide et est située du côté de la vallée et du faubourg de Ponte a Poppi, l'ancienne place du marché de la ville. L'autre porte est située du côté de la place de la ville.

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Le château possède également un donjon, qui contient, du plus bas au plus haut étage : une prison, un dépôt et un quartier résidentiel. Le donjon était autrefois séparé de la tour (reliée uniquement par un pont-levis au dernier étage), afin de rendre plus difficile l'occupation des deux structures par les attaquants. Aujourd'hui, le donjon et la tour sont reliés par une courtine.

Château de Poppi Vu du nord. ( CC BY-SA 3.0 )

Infâmes résidents

L'un des résidents les plus infâmes du château de Poppi aurait été une femme du nom de Matilda / Matelda. Selon certaines sources, Mathilde était l'épouse d'un vieux comte Guidi, tandis que d'autres prétendent qu'elle était une fille de cette famille régnante. En tout cas, Mathilde était mécontente de son mariage et cherchait la compagnie des jeunes gens de la ville. Après avoir invité l'un d'eux au château, elle passerait la nuit avec lui. Avant que le soleil ne se lève, cependant, elle renverrait l'homme chez lui.

Château de Poppi d'Andrea Mignolo | Ville clignotante sur Vimeo.

Mathilde aurait utilisé la porte de derrière, afin d'éviter d'être prise en flagrant délit d'adultère. Pour s'assurer que sa réputation n'était pas entachée, elle ferait taire ses amants, pour de bon. À leur insu, le chemin qui leur a été montré par Mathilde contenait une trappe, qui a envoyé les amants tomber à la mort. La disparition de jeunes gens éveilla bientôt la méfiance des citadins. À la fin, une foule en colère a pris d'assaut le château, a attrapé Mathilde, l'a fait murer dans la tour et l'a laissée mourir. Selon certaines sources, le fantôme de Mathilde hante toujours le château.

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Fin de la règle Guidis

En 1440, la famille Guidi perd le château de Poppi, qui tombe aux mains de la République de Florence. Il est rapporté que la famille Guidi avait soutenu Milan lors d'un de leurs conflits avec Florence. Lorsque les Milanais ont été vaincus par les Florentins, la famille Guidi a été contrainte de se rendre. Le château de Poppi a été saisi par les Florentins et les Guidis ont été exilés, mettant ainsi fin à leur domination dans la vallée du Casentino.

Vue sur la tour gothique et les merlons du château de Poppi ( CC BY 2.0 )


Le château de Wolfenbach

Le château de Wolfenbach (1793) est le roman le plus célèbre [1] écrit par la romancière gothique anglaise Eliza Parsons. Publié pour la première fois en deux volumes en 1793, il fait partie des sept "romans horribles" recommandés par le personnage d'Isabella Thorpe dans le roman de Jane Austen. Abbaye de Northanger et une œuvre de jeunesse importante dans le genre, antérieure à celle d'Ann Radcliffe Les mystères d'Udolphe et Monk Lewis Le moine.

Chère créature ! Combien je te suis obligé et quand tu auras fini Udolphe, nous allons lire L'Italien ensemble et j'ai dressé pour vous une liste de dix ou douze autres du même genre.

Avez-vous, en effet! Comme je suis content ! Qu'est-ce qu'ils sont tous ?

Je vais vous lire leurs noms directement les voici, dans mon portefeuille. Château de Wolfenbach, Clermont, Avertissements mystérieux, Nécromancien de la Forêt-Noire, Cloche de minuit, Orphelin du Rhin, et Mystères horribles. Ceux-ci nous dureront un certain temps.

Oui, assez bien mais sont-ils tous horribles, êtes-vous sûr qu'ils sont tous horribles ?

Abbaye de Northanger, Chapitre 6

Noms de Jane Austen Le château de Wolfenbach dans son roman Abbaye de Northanger pour dépeindre le roman gothique comme se formant autour d'une société qui lui est propre, témoignant d'un lectorat et d'un intérêt transclasse et transgenre pour le roman gothique. [2] Il contient les tropes gothiques standard de la demoiselle irréprochable en détresse, la centralité d'un immense bâtiment sombre et ancien pour l'intrigue, la découverte de secrets de famille scandaleux et une confrontation finale entre les forces du bien et du mal. Son sentiment résolument anti-catholique et pro-anglais protestant est aussi une caractéristique du genre.


La légende de la belle dame Mathilde au château de Poppi

Si vous décidez de passer des vacances fabuleuses en Toscane et que vous souhaitez ajouter des attractions touristiques intrigantes à vos plans de visite, une visite au château de Poppi dans la vallée du Casentino serait une excellente excursion d'une journée.

Vous pourriez tout apprendre sur la légende obsédante d'une jeune fille jolie mais terrible appelée Mathilde. Les visiteurs souhaitant séjourner dans la vallée du Casentino pendant quelques jours ont à leur disposition une multitude d'excellentes fermes où ils peuvent facilement se rendre au tristement célèbre château de Poppi pour en apprendre davantage sur son histoire colorée !

Elle était la plus belle femme du pays, désirée par tous les hommes, mais elle a été mariée très jeune à l'homme le plus puissant de Poppi. Il faisait partie des « Guidi » qui gouvernaient la Toscane d'une main de fer. C'était un vieil homme qui passait le plus clair de son temps à s'occuper d'affaires militaires. Mathilde ne ressentait aucun amour pour son mari âgé car il avait le cœur sévère et ne pouvait pas satisfaire ses besoins. Elle enviait les gens du commun qu'elle regardait depuis son château, qui étaient libres d'épouser qui ils voulaient et semblaient mener une vie si insouciante.

Elle a commencé à envoyer de jeunes célibataires éligibles pour venir au château faire des travaux de réparation ou lui fournir des divertissements. Ils feraient volontiers tout ce qu'elle demanderait car tous tombèrent rapidement amoureux de la belle Mathilde. Elle se prélassait dans cette abondante affection et choisissait chaque soir un de ces hommes pour venir passer la nuit dans sa chambre.
Le lendemain matin, avant le lever du soleil, elle les fit sortir par une porte dérobée pour éviter d'être prise dans son adultère. Mais ces hommes ne devaient plus jamais quitter le château vivants. Ils ont traversé une trappe qui a cédé sous eux où ils sont tombés à mort dans le sang parmi des lames de rasoir tranchantes et du verre brisé !

Matilda était ravie de ses plans monstrueux d'attirer des hommes pour profiter d'une nuit de passion avec elle avant de rencontrer une mort horrible, mais bientôt les habitants de la ville ont commencé à remarquer le nombre croissant d'hommes qui ont mystérieusement «disparu» après avoir travaillé au château de Poppi pendant un certain temps. Les rumeurs des mauvaises manières de Mathilde se sont propagées comme une traînée de poudre à travers le pays et une fin pour cette légende raconte que les habitants de la ville ont fait irruption dans le château en grand nombre, ont capturé Mathilde et l'ont piégée dans une tour du château. Ils ont construit toutes les portes et l'ont laissée mourir d'une mort lente pour ses péchés.

Aujourd'hui, de nombreuses personnes vivant à Poppi ont affirmé avoir vu le fantôme de Mathilde, aussi beau que la légende le décrit et vêtu de blanc. On dit qu'elle se tient souvent à la fenêtre de la tour dans laquelle elle était piégée, maintenant appelée "Torre dei Diavoli" qui signifie "Tour des Diables".

Les touristes apprécieront pleinement la visite fascinante que propose le château de Poppi, où ils peuvent se promener dans les salles où cette histoire poignante a été tissée il y a tant d'années.

Ce n'est qu'une des légendes décrites dans un célèbre documentaire italien sur les légendes de la Toscane. Vous pouvez acheter le dvd dont un épisode est consacré à la Belle Matelda de Poppi via ce lien.

Un article connexe décrit ces légendes et d'autres qui ont enrichi l'histoire de la Toscane et pourraient vous aider à planifier des vacances ici avec une différence !


Contenu

Le château a commencé comme un anneau de la fin du 11ème siècle. Un donjon rectangulaire en pierre et la courtine principale ont été ajoutés par les Normands au XIIe siècle, sous la famille de Turberville. Le donjon de trois étages était avant tout une structure défensive. [3]

D'importants remaniements ont eu lieu au XIVe siècle, lorsqu'un rang domestique a été rattaché au donjon par la porte du milieu. De nouvelles voûtes en pierre ont remplacé les anciens planchers de bois. Le pilier octogonal central pour les voûtes est toujours important parmi les ruines du château. Une aile de chapelle attenante avec une haute fenêtre est a été ajoutée au premier étage à l'extrémité est de la gamme domestique au 15ème siècle.

Thomas de la Bère mourut mineur le 28 octobre 1414, à la suite de quoi la seigneurie revint à Sarah de Turberville, la sœur cadette de Richard de Turberville, qui avait apparemment produit une descendance mâle de son mariage avec William Gamage. Il y a eu dans les quelques années qui ont suivi la mort de Sir Lawrence Berkerolles un remaniement généralisé des intérêts de propriété à Glamorgan, par exemple avec la famille Stradling. Le mariage de Sarah avec Sir William Gamage de Roggiett, Gwent, fit entrer la seigneurie dans la famille Gamage, où elle resta jusqu'en 1584. La succession Gamage ne fut cependant pas facile à obtenir car en septembre 1412, c'est-à-dire alors que le supposé véritable héritier le mineur Thomas de la Bere était encore en vie, William Gamage assisté de Sir Gilbert Denys (d. 1422) de Siston, Gloucestershire, et anciennement de Waterton-by-Ewenny, [4] dans la seigneurie de Coity, assiégea Coity pendant un mois, essayant de évincer Lady Joan Verney, épouse de Sir Richard Verney et fille de Margaret de Turberville, du château. Joan, semble-t-il, avait élu domicile pour faire valoir ses propres droits sur Coity dans la confusion qui a suivi la mort de Berkerolles. Comme elle était une femme, une veuve et sans fils, sa demande était clairement jugée ténue ou plutôt complètement fallacieuse. [ recherche originale ? ] [ citation requise ] L'entrée dans les rôles des brevets est :

16 septembre 1412 Westminster. Commission à William Newport, Chivaler, Rees ap Thomas, John Organ, William Sparenore, Richard Delabere et Robert Wytney sur l'information que Gilbert Denys, Chivaler et William Gamedge, sans multitude modérée d'hommes armés sont allés au château de Coytif au Pays de Galles et l'assiéger et se propose d'expulser Joan, feu l'épouse de Richard Vernon, chevaleresque, de sa possession, d'aller aussi discrètement que possible au château et de lever le siège, de faire proclamer fait que personne sous peine de déchéance ne l'assiégera, mais ceux qui prétendent y avoir droit et titre intenteront des poursuites conformément à la loi et à la coutume. Arrêtez et emprisonnez tous ceux qui s'y opposent et certifiez-les au Roi en Chancellerie. Par K.

Le roi avait donc donné une commission à ses tenanciers en chef locaux pour lever le siège et une autre commission un mois plus tard à John Grendour dans le même but. [5] [ recherche originale ? ] Denys et Gamage se retrouvent à la Tour de Londres pour avoir fait justice eux-mêmes, du 19 novembre 1412 au 3 juin 1413, en étant libérés après la mort d'Henri IV. [6] Leur action, cependant, s'est avérée fructueuse dans l'application de la revendication Gamage à Coity. La fille aînée de Denys, Joan, était l'épouse d'un certain Thomas Gamage [7], peut-être le frère de William. Une autre des filles de Denys, Mathilde, par son 2e. épouse, épousa un autre Thomas Gamage, fils ou petit-fils de William et Sarah, et devint ainsi Lady of Coity sur la succession de son mari, produisant un fils et héritier John Gamage. [8]

Au XVIe siècle, le château de Coity, alors propriété de la famille Gamage, subit une refonte complète des pièces d'habitation, comprenant l'ajout d'un étage, de nouvelles fenêtres et deux cheminées. Les chambres principales se trouvaient aux étages supérieurs. La gamme d'appartements domestiques comprenait un hall central au premier étage situé au-dessus d'un sous-sol voûté, d'où on y accédait par un grand escalier en colimaçon. A l'ouest se trouvaient des pièces de service au rez-de-chaussée, comprenant probablement une cuisine, avec des fours. Il reste la base d'un grand four à malterie en ruine. De l'autre côté de la rangée, une tour dépassant de la courtine contenait des latrines. Le deuxième étage abritait des appartements privés. [9]

La famille Gamage a tenu Coity jusqu'à la mort de John Gamage en 1584. [10] Le château a été abandonné vers le 17ème siècle. [ citation requise ] Le château fut vendu au XVIIIe siècle aux Edwin de Llanharry. Grâce aux Edwin, la seigneurie de Coity passa aux comtes de Dunraven. [11]

Les ruines du château sont maintenant sous la garde de Cadw.

La locomotive à vapeur numéro 5035 de la Great Western Railway Castle Class a été nommée Coity Castle. [12]


Les légendes, l'histoire et les fantômes du château de Poppi

Nous avons déjà parlé du château de Poppi, mais uniquement pour discuter de la légende macabre de Mathilde, la plus belle femme de la région qui a été mariée jeune à un vieil homme puissant de la famille Guidi, qui a gouverné la Toscane d'une main de fer.

N'aimant pas trop son mari et jalouse de la liberté des gens du commun, elle a commencé à envoyer de jeunes célibataires éligibles pour venir au château de Poppi pour faire des réparations ou la divertir. Chaque soir, elle choisissait l'un de ces hommes pour venir passer la nuit dans sa chambre et le lendemain matin, pour éviter que son adultère ne soit découvert, elle les poussait à travers une trappe où ils tombaient à mort sanglante parmi les lames de rasoir et le verre brisé. . Lorsque le nombre de jeunes hommes disparus a commencé à être remarqué, des rumeurs sur Mathilde se sont répandues et, selon la légende, les habitants de la ville ont pris d'assaut le château. Mathilde a été piégée dans une tour du château et la porte a été murée, la laissant mourir de faim.

Aujourd'hui, on dit qu'elle hante le château et de nombreuses observations d'un beau fantôme ont été rapportées au fil des ans. Cependant, il y a beaucoup plus au château, au-delà de cette histoire horrible. Mentionné pour la première fois en 1169, alors qu'il appartenait à l'abbaye de San Fidele de Strumi, il passa aux Conti Guidi dans les années 1190.

La documentation du château a tendance à se rapporter à la fin du XIIe siècle mais l'analyse des fondations suggère qu'il y avait une structure antérieure sur le site et que le bâtiment actuel date du XIIIe siècle. On dit qu'il a été conçu par Arnolfo di Cambio, l'architecte du Palazzo Vecchio de Florence, qu'il aurait modelé sur le château de Poppi.

Comme pour de tels bâtiments, il a été ajouté et modifié au fil des ans, jusqu'au 19ème siècle, lorsque les dommages causés par la foudre ont nécessité une refonte, mais il n'y a pas eu de modifications sérieuses depuis cette époque.

L'une des principales attractions du château est la chapelle Guidi, couverte de fresques de Taddeo Gaddi, élève de Giotto. Cependant, l'histoire du château est également importante - la vraie comme la légendaire - deux célèbres batailles toscanes ont impliqué le château, la bataille de Campaldino et la bataille d'Anghiari.

Poppi lui-même est considéré comme l'un des « plus beaux villages d'Italie » et est situé au cœur du Casentino, une vallée célèbre pour la nature, l'art et l'histoire, et l'oenotourisme. Trouvez simplement une location de vacances dans le Casentino et venez découvrir ce joyau fascinant par vous-même.


Contenu

La famille Guidi descendante des Lombards s'est installée en Toscane au milieu du Xe siècle. [2] La légende de la famille Guidi a déclaré que l'ancêtre de la famille, Tegrimo Guidi, a fait semblant de Lady Engelrada, la fille du duc Martino de Ravenne, avec un cerf qu'il avait tué. Ce geste lui valut la faveur et les deux se marièrent, augmentant l'influence de Tegrimo parmi les nobles d'Émilie-Romagne. [2] [3]

En 960, Guido Guidi, fils de Tegrimo, avait acquis une propriété dans la vallée de Sieve, que lui avait accordée Oberto, fils d'Hugues, margrave de Toscane. [2] Guido a également étendu le contrôle familial sur la ville de Pistoia. A Pistoia, la famille possédait un certain nombre de maisons avec une tour près des murs de la ville commandant la porte d'entrée. En conséquence, l'entrée de la ville est devenue connue sous le nom de Porta Guidi. [2]

Le fils de Guido, Giovanni Guidi, résidait comme moine à Florence. en 1035, il accusa plusieurs ecclésiastiques de simonie et fut contraint de fuir la ville. Il se réfugie dans l'ermitage d'Acqua Bella. Ici, il a aidé à transformer l'ermitage en un monastère important. [2]

Le deuxième fils de Guido Guidi, également nommé Guido, a vécu en inimitié ouverte avec l'église et est entré en conflit avec Peter Damian après la mort de son père en 1010. [2] en 1043, Guido a acquis la ville d'Empoli de Pise. Guido a également volé de l'or, des bijoux et des artefacts à l'abbaye de Florence.

Guido a également eu un fils nommé Guido. Contrairement à son père, Guido était en bons termes avec le clergé et a été influencé par le mouvement réformiste de Florence dirigé par Giovanni Gualberto. [2] [4] Guido a rendu l'or et les bijoux pillés de l'Abbaye de Florence par son père et a payé pour la construction d'un hôpital dans la ville. [2] Guido s'est rangé du côté de Mathilde de Toscane pendant la controverse d'investiture. [2] Les deux fils de Guido, Guido et Tegrimo ont quitté l'Italie pour la Palestine pendant la Première Croisade, cependant tous les deux ont été emprisonnés en 1097 pour des raisons non précisées. Leur père a été forcé de lever des fonds afin de payer la rançon pour leur libération en mai 1099. [2] Plus tard en 1099 Mathilde de Toscane a formellement adopté le fils de Guido, Guido, en lui accordant le titre de marquis. En 1102, Guido le jeune avait assumé le poste de chef de famille. En 1109, il apporta son soutien à la ville de Faenza dans sa révolte contre Etelberto, évêque de Ravenne, qui détenait traditionnellement le droit de nommer un comte à la ville. [2] L'aide de Guido a permis à Etelberto de lever le siège de la ville.

À l'heure actuelle, la ville voisine de Florence avait considérablement augmenté en taille et en influence à la suite du conflit en Toscane pendant la controverse des investitures. [2] La ville ne s'est pas soumise au règne du successeur de Mathilde, Rabodo, marquis de Toscane, et a plutôt favorisé l'autonomie en tant que république. Le pouvoir croissant de Florence menaçait directement le pouvoir des comtes Guidi dans la périphérie de la ville et dans les zones rurales environnantes. [2]

Les membres de la famille Guidi sont devenus des dirigeants politiques et des magistrats dans les communautés rurales qu'ils gouvernaient, tandis que d'autres sont devenus des chefs militaires dans les conflits du centre de l'Italie. [5] Cependant, il n'y a aucune preuve suggérant qu'un membre de la famille Guidi est devenu un professionnel condottiere.

Au début du XIIIe siècle, les seigneuries des comtes Guidi parsemaient les Apennins entre la Romagne et la Toscane, du Mugello au Casentino, et d'autres seigneuries qui leur étaient soumises se trouvaient dans le Valdarno inférieur à l'ouest de Florence (Empoli et autres châtelains), le Valdarno supérieur , le Pratomagno et le Val d'Ambra. [5]

Le milieu du XIIIe siècle a vu l'hostilité dirigée contre la famille Guidi de la République de Florence, qui a vu les seigneuries rurales des Guidi comme un bloc aux ambitions florentines d'hégémonie régionale. [5]

Au XIVe siècle, les pouvoirs des seigneuries rurales de Guidi avaient été progressivement érodés par les Florentins. Le dernier bastion du pouvoir Guidi en Italie centrale, le château de Poppi, fut cédé à Florence en 1440. [5] [6] [7]


Plus de morceaux à écrire dans un itinéraire effrayant en Toscane

Cette semaine, étant donné la période de l'année, nous avons parlé du côté le plus effrayant de la Toscane. Alors que l'automne est un moment merveilleux pour planifier un voyage en Toscane, car les aliments de saison, les paysages magnifiquement colorés et les petites foules sont tous alléchants, il y a aussi une riche histoire qui a entraîné une population fantôme assez importante qui le rend d'autant plus intrigante comme destination de vacances d'octobre. Lisez la suite pour en savoir plus sur les endroits les plus effrayants de la Toscane. si tu ose.

3. Histoires horribles de meurtre et de fantômes du château de Poppi

Le château de Poppi est un beau bâtiment situé dans le Casentino, une vallée célèbre pour la nature, l'art et l'histoire, et le tourisme gastronomique et œnologique, mais sous son extérieur charmant se cache une histoire sanglante.

L'un des résidents précédents, et le plus tristement célèbre, était une jeune femme nommée Mathilde, qui était la plus belle femme de la région à l'époque et a été forcée à se marier avec un homme âgé et puissant de la famille Guidi, la famille régnante à le temps. Mathilde, très mécontente de cette tournure des événements et jalouse de la liberté dont disposait le peuple, se mit à envoyer chercher de jeunes célibataires éligibles, sous prétexte de les faire réparer ou de la divertir. Elle choisirait alors l'un de ces hommes pour venir dans sa chambre puis le lendemain elle disposerait des preuves de ses indiscrétions en les poussant à travers une trappe dans un trou rempli de lames de rasoir et de verre brisé.

Finalement, le nombre de jeunes hommes disparus a commencé à être remarqué et les habitants de la ville ont pris d'assaut le château, piégeant Mathilde dans une tour du château, maçonnant la porte et la laissant mourir de faim. Comme vous pouvez l'imaginer, les histoires de hantises abondent et pour ceux qui s'intéressent aux choses horribles et macabres de la vie, il est indispensable de trouver une location de vacances dans le Casentino et de venir explorer ce joyau fascinant.

4. Le fantôme du Palazzo Vecchio

Il existe de nombreuses raisons de trouver une villa de luxe à Florence et de passer du temps dans cette ville merveilleuse. Une raison effrayante est le fantôme qui hante le Palazzo Vecchio. On dit qu'il y a en fait beaucoup de fantômes dans le Palazzo Vecchio, mais le plus célèbre est celui de Baldaccio d'Anghiari, un noble médiéval et brave guerrier qui a été trahi, accusé à tort de trahison et tué à l'intérieur du Palazzo Vecchio en 1441. Depuis puis, il a hanté ce bâtiment à Florence, apparaissant comme un homme en colère, et a été repéré à plusieurs reprises. L'observation la plus célèbre de Baldaccio s'est produite en 2001 lorsqu'un jeune couple prenant des photos à l'extérieur du Palazzo Vecchio a remarqué le visage translucide d'un homme fantomatique en colère qui regardait par la fenêtre du bâtiment. Les experts l'ont déclaré authentique, mais le débat sur le type d'effet qui pourrait l'avoir causé ou s'il s'agissait en fait d'un fantôme continue.

Il y a des endroits encore plus fascinants et effrayants à explorer autour de la Toscane, alors assurez-vous de continuer avec le reste de cette série.


Contenu

Chaque épisode comprend des reconstitutions dramatiques mettant en vedette des acteurs racontant les histoires et les légendes les plus mystérieuses, secrètes et étranges de l'histoire d'un château. Ces histoires se sont produites soit à l'intérieur des fortifications, soit à proximité des nombreux châteaux célèbres et même infâmes d'Europe et d'Amérique.

Saison Épisodes Diffusé à l'origine Date de sortie des DVD et Blu-ray
Première de la saison Saison finale Région 1 Région 2 Région 4
1 5 [1] 19 janvier 2014 23 février 2014 N / A N / A N / A
2 13 2 janvier 2015 27 mars 2015 N / A N / A N / A
3 13 8 janvier 2016 31 mars 2016 N / A N / A N / A

Saison 1 (2014) Modifier

Ep. # Titre Date de diffusion originale
1.1"Real Frankenstein Mummy Curse Man dans le masque de fer [2] "19 janvier 2014 ( 2014-01-19 )
Dans la première de la série, une affaire scandaleuse entre un ministre du gouvernement britannique, une showgirl et un espion soviétique commence à Cliveden House à Taplow, en Angleterre. Le château de Frankenstein, maintenant en ruines sur une colline rocheuse à Darmstadt, en Allemagne, est la maison du scientifique Johann Konrad Dippel qui a mené des expériences pour ramener les morts à la vie et a été l'inspiration de Mary Shelley's Frankenstein. Le château de Highclere dans le Hampshire, l'un des manoirs de campagne les plus célèbres d'Angleterre, détient un trésor égyptien lorsqu'après le propriétaire de la maison, le cinquième comte de Caranrvon est maudit lorsqu'il déterre la tombe longtemps enterrée de Toutankhamon. La légende du lieu d'emprisonnement de l'Homme au masque de fer est révélée au sinistre Fort Royal sur l'île Sainte-Marguerite, à l'écart des îles de Lérins, à 800 mètres de la côte française au large de Cannes. Une visite au château de Hammond à Gloucester, Massachusetts, où l'inventeur John Hays Hammond Jr. et la médium Eileen Garrett ont expérimenté une cage de Faraday prouvant si ESP existe.
1.2"Cas des Joyaux de la Couronne Marquis de Sade Enigme de Kaspar Hauser"26 janvier 2014 ( 2014-01-26 )
La Tour de Londres à Londres, en Angleterre, construite en 1066 comme résidence royale, est l'endroit où les joyaux de la couronne sont conservés en toute sécurité jusqu'à une tentative du rebelle irlandais Thomas Blood qui tenta de voler les insignes en 1671. Le Morris-Jumel Mansion à New York City abrite toujours le fantôme d'Eliza Jumel qui aurait laissé son mari marchand de vin mourir de sang dans leur maison en 1832. Le château de Miolans, un bastion impénétrable à Saint-Pierre d'Albigny dans le sud de la France C'est là que l'aristocrate français devenu écrivain marquis de Sade a été emprisonné après qu'un parti incontrôlable en 1772 lui ait fait déposer une accusation de tentative de meurtre. Le palais de Karlsruhe à Karlsruhe, en Allemagne, érigé en 1706, gardait un secret vieux de plusieurs siècles sur un mystérieux adolescent, Kaspar Hauser, qui prétendait y avoir passé sa vie enfermé dans une pièce sans fenêtre. Avec sa passion pour les voitures rapides, l'idée de William Vanderbilt de construire un circuit dans son manoir de style espagnol, Eagle's Nest à Centerport, New York, ouvre la voie à l'ère moderne de l'Amérique. Un complot visant à tuer la reine protestante Elizabeth I est ourdi par des conspirateurs catholiques dans les passages secrets de Thrumpton Hall, un manoir du XVIe siècle dans le Nottinghamshire, en Angleterre.
1.3"Le chien des Baskerville Lord Gordon-Gordon s'échappe de Colditz"9 février 2014 ( 2014-02-09 )
Cromer Hall, un manoir britannique sur une lande a inspiré Sir Arthur Conan Doyle pour écrire son roman classique, Le Chien des Baskerville de ses histoires de Sherlock Holmes. Lorsque l'aristocrate écossais Lord Gordon-Gordon obtient une part dans l'Erie Railroad, cela entraîne un scandale d'un stratagème du baron voleur de Wall Street Jay Gould et propriétaire d'un château connu sous le nom de Lyndhurst à Tarrytown, New York. Une tentative d'évasion du capitaine britannique Pat Reid se déroule à l'intérieur des murs de pierre du château de Colditz à Colditz, en Allemagne, qui a servi de camp de prisonniers de guerre dirigé par les nazis pendant la Seconde Guerre mondiale. Le château de Berkeley à Berkeley Springs, en Virginie-Occidentale, a été construit par le colonel Samuel Taylor Suit pour sa jeune épouse, qui, après sa mort, aurait été impliquée dans la mort de ses amants. En 1885, l'histoire de la Tour Magdala, une citadelle isolée du village médiéval de Rennes-le-Château devient le rêve d'un chasseur de trésors lorsqu'un prêtre, Bérenger Saunière, trouve des parchemins de l'or caché du VIIIe siècle de Blanche de Castille. Marble House, un manoir néoclassique à Newport, Rhode Island, a planté le décor d'un célèbre conflit mère-fille de l'âge d'or lorsque l'ascension sociale, Alva Erskine Smith, enferme sa fille dans sa chambre lorsqu'elle refuse un mariage arrangé.
1.4"Le prétendant de Tichborne Washington Résurrection Loch Ness Hoax"16 février 2014 ( 2014-02-16 )
Le château de Malaspina à Fosdinovo, en Italie, devient le tombeau de Bianca Malaspina, une fille albinos qui a défié ses nobles parents lorsqu'elle est tombée amoureuse d'un garçon d'écurie, les obligeant à la briquer vivante dans le cachot. Upton House à Poole, en Angleterre, faisait partie d'un différend successoral lorsqu'un homme de Wagga Wagga, en Australie, a prétendu être l'aristocrate anglais Roger Tichborne, l'unique héritier de la famille qui s'est noyé dans un naufrage 10 ans auparavant. Le vendredi 13 décembre 1799, George Washington tombe malade, et après que les médecins aient essayé de le traiter avec une saignée, il décède le lendemain dans sa maison, Mount Vernon à Mount Vernon, Virginie, cependant, le Dr William Thornton propose un radical procédure pour le réanimer. Lorsque l'empereur français Napoléon Bonaparte est exilé sur la petite île d'Elbe, à 11 kilomètres au large des côtes italiennes, ses plans d'évasion prennent forme dans son manoir du XVIIe siècle, la Villa dei Mulini. Les observations du monstre du Loch Ness remontent au 6ème siècle lorsque le missionnaire irlandais Saint Columba a repéré la créature sur le Loch Ness près du château d'Urquhart à Inverness, en Écosse. Washington Times-Herald propriétaire, Eleanor "Cissy" Patterson fait de Mount Airy Mansion à Upper Marlboro, Maryland sa maison après avoir fui son mari coureur de jupons.
1.5"L'attaque de Seward manuscrit du Dîner noir Voynich"23 février 2014 ( 2014-02-23 )
En 1440, le jeune roi Jacques II se venge du comte rebelle de Douglas pour avoir voulu son trône en l'invitant à un banquet au château d'Édimbourg, en Écosse, connu plus tard sous le nom de « dîner noir », inspirant l'un des plus brutaux scènes dans le Game of Thrones. Lorsqu'une riche veuve du millionnaire des chemins de fer Mark Hopkins tombe malade et meurt après avoir épousé Edward Searles, le concepteur du château de Searles à Great Barrington, dans le Massachusetts, la communauté pense qu'il l'a empoisonnée pour de l'argent. Le château de Gradara à Gradara, en Italie, était au centre de deux familles en guerre - les Malatesta et les Polentas - qui ont marié leur belle fille Francesca au laid Giovanni Malatesta, commençant une tragique histoire d'amour entre elle et son frère, Paolo. Danesfield House à Marlow, en Angleterre, était le siège du CIU britannique où l'officier de la RAF Constance Babington Smith a découvert une photo aérienne de reconnaissance des V-1 nazis, provoquant l'opération Crossbow pendant la Seconde Guerre mondiale. Après une tentative d'assassinat par le conspirateur Lewis Powell dans le complot d'assassinat de Lincoln, le secrétaire d'État William Seward se retire dans sa maison bien-aimée, aujourd'hui appelée Seward House Museum à Auburn, New York. La Villa Mondragone à Rome, en Italie, est le site où le mystère du manuscrit de Voynich a commencé lorsque le marchand de livres anciens Wilfrid Voynich a découvert un livre ancien écrit dans un chiffre cryptique en 1912.

Saison 2 (2015) Modifier

Noter: Les épisodes de cette saison ont été diffusés sous le nom de titre modifié Mystères au château.


Contenu

Les premières lignes du poème sur la Première Guerre mondiale « Au champ d'honneur » font référence aux coquelicots poussant parmi les tombes des victimes de la guerre dans une région de Belgique. Le poème est écrit du point de vue des soldats tombés au combat et dans son dernier vers, les soldats appellent les vivants à poursuivre le conflit. [6] Le poème a été écrit par le médecin canadien John McCrae le 3 mai 1915 après avoir été témoin de la mort de son ami et compagnon d'armes la veille. Le poème a été publié pour la première fois le 8 décembre 1915 dans le magazine londonien Coup de poing.

Moina Michael, who had taken leave from her professorship at the University of Georgia to be a volunteer worker for the American YMCA Overseas War Secretaries Organization, was inspired by the poem. She published a poem of her own called "We Shall Keep the Faith" in 1918. [7] In tribute to McCrae's poem, she vowed to always wear a red poppy as a symbol of remembrance for those who fought in and assisted with the war. [8] At a November 1918 YMCA Overseas War Secretaries' conference, she appeared with a silk poppy pinned to her coat and distributed twenty-five more poppies to attendees. She then campaigned to have the poppy adopted as a national symbol of remembrance.

At its conference in 1920, the National American Legion adopted the poppy as their official symbol of remembrance. [8] Frenchwoman Madame Guérin [1] was invited to address American Legion delegates at their 1920 Cleveland Convention about 'Inter-Allied Poppy Day.' After the convention, the American Legion too adopted the poppy as its memorial flower and committed to support Madame Guérin in her planned U.S. Poppy Day. It was also following this event that the American Legion christened Madame Guérin as "The Poppy Lady from France." Madame Guérin successfully organized the U.S.'s first nationwide Poppy Day during the week before Memorial Day in May 1921 using silk poppies made by the widows and children of the devastated regions of France. [1]

When the American Legion stopped using the poppy symbol in favor of the daisy, Veterans of Foreign Wars' members supported Madame Guérin instead. Using French-made poppies purchased through her, the V.F.W. organized the first veterans' Poppy Day Drive in the US, for the 1922 Memorial Day. [1] In 1924, the Veterans of Foreign Wars patented the Buddy Poppy. [9]

Madame Guérin's ‘Inter-Allied Poppy Day’ idea was also adopted by military veterans' groups in parts of the British Empire. After the 1921 Memorial Day in the US, Madame Guérin traveled to Canada. After she addressed the Great War Veteran Association on 4 July, the group also adopted the poppy emblem as well as ‘Inter-Allied Poppy Day’ concept. They were the first veterans of the British Empire (predecessor of the Commonwealth of Nations) to do so. [1]

Madame Guérin sent Colonel Moffat (ex-American Red Cross) to Australia and New Zealand (and probably South Africa) afterwards as her representative. She then traveled to Great Britain, where she informed Field Marshal Douglas Haig and the Royal British Legion about her idea. Because it was an underfunded organization, Madame Guérin paid for the British remembrance poppies herself and the British Legion reimbursed her after the first British Remembrance Day Poppy Day on 11 November 1921. [1]

James Fox notes that all of the countries which adopted the Remembrance Poppy were victors of World War I. [6]

An early reference to war and poppies in Flanders is found in the book The Scottish Soldiers of Fortune by James Grant. The Scots in Holland and Flanders: At Neerwinden, in 1693, the brigade again suffered heavy loss, and William was compelled again to give way before the white-coated infantry of France with the loss of 10,000 men. "During many months after," wrote the Earl of Perth to his sister (as quoted by Macaulay), "the ground was strewn with skulls and bones of horses and men, and with fragments of hats, shoes, saddles, and holsters. The next summer the soil, fertilised by 20,000 corpses, broke forth into millions of scarlet poppies." [10]

Remembrance poppies are mostly used in the Australia, Canada, New Zealand, and the United Kingdom, all of which are realms of the Commonwealth of Nations—to commemorate the servicemen and women killed in conflict. They are used to a much lesser extent in the United States.

Australie Modifier

In Australia, the Flanders Poppy (remembrance poppies) has been used since 1921 to commemorate Australian soldiers who died in war. On Remembrance Day (11 November) and Anzac Day (25 April) they are laid at war memorials and are sold by the Returned and Services League of Australia (RSL) to raise funds. [11] Military folklore indicates that the vivid red of the poppies symbolize their comrades' blood soaking into the battleground. [12]

Canada Modifier

In Canada, the poppy is the official symbol of remembrance. It was adopted as such in 1921 and it is to be worn during the two weeks leading up to 11 November. The Royal Canadian Legion, which has trademarked the image, [13] suggests that poppies be worn on the left lapel, or as near the heart as possible. [14]

Until 1996, poppies were made by disabled veterans in Canada, but they have since been made by a private contractor. [15] The Canadian poppies consist of two pieces of molded plastic covered with flocking with a pin for fastening to clothing. The poppies were initially made with a black centre. From 1980 to 2002, the centres were changed to green. Current designs are black only this change confused those unfamiliar with the original design. [16] In 2007, poppy stickers were introduced for children, the elderly, and healthcare and food industry workers. [17]

Canada also issues a cast metal "Canada Remembers" pin featuring a gold maple leaf and two poppies, one representing the fallen and the other representing those who remained on the home front. [18]

Following the 2000 installation of the Tomb of the Unknown Soldier at the National War Memorial in Ottawa, where the national Remembrance Service is held, a new tradition began of attendees laying their poppies on the tomb at the end of the service. While not part of the official program, the act has become widely practiced elsewhere in the country, with others leaving cut flowers, photographs, or letters as well.

Since introduction to Canada in 1949, the Remembrance Poppy and Armistice Day commemorations have largely displaced Newfoundland's own commemorative floral emblem, the forget-me-not, as well as the province's Memorial Day held on 1 July. Although in recent years the forget-me-not has had somewhat of a resurgence in Newfoundland's military commemorations, [19] [20] the Remembrance Poppy remains more common.

New Zealand Edit

In New Zealand, Remembrance Poppies are most often worn on Anzac Day (April 25) to commemorate New Zealand soldiers who died in war. They are also worn on Remembrance Day, and are sold by the Royal New Zealand Returned and Services' Association (RSA) to raise funds. The RSA planned to hold its first Poppy Day appeal around the time of Armistice Day 1921, as other countries were doing, but the ship carrying the poppies from France arrived in New Zealand too late. The association therefore waited until Anzac Day 1922. This first Poppy Day appeal was a success. Most of the money raised went to needy soldiers and their families, while the rest went to the French Children's League to help relieve suffering in war-ravaged areas of northern France.

The popularity of Poppy Day grew and there were record collections during World War II. By 1945, 750,000 poppies were distributed nationwide, an amount equal to half the country's population. [21]

Royaume-Uni Modifier

In the United Kingdom, Remembrance Poppies are sold by The Royal British Legion (RBL). This is a charity providing financial, social, political, and emotional support to those who have served or who are currently serving in the British Armed Forces and their dependents. They are sold on the streets by volunteers in the weeks before Remembrance Day. The Remembrance Poppy is the trademark of The Royal British Legion. [22] [23] The RBL states, "The red poppy is our registered mark and its only lawful use is to raise funds for the Poppy Appeal," [24] its yearly fundraising drive in the weeks before Remembrance Day. The organization says these poppies are "worn to commemorate the sacrifices of our Armed Forces and to show support to those still serving today." [25] Other poppy merchandise is sold throughout the year as part of ongoing fundraising. [26]

In England, Wales, and Northern Ireland, the poppies typically have two red paper petals mounted on a green plastic stem with a single green paper leaf and a prominent black plastic central boss. The stem has an additional branch used as a pin to anchor the poppy in the lapel or buttonhole. In Scotland, the poppies are curled and have four petals with no leaf. The yearly sale of poppies is a major source of income for the RBL in the UK. The poppy has no fixed price it is sold for a donation or the price may be suggested by the seller. The black plastic centre of the poppy was marked "Haig Fund" until 1994 but is now marked "Poppy Appeal." [27] A team of about 50 people—primarily disabled former British military personnel—work year round to make millions of poppies at the Poppy Factory in Richmond. [28] Scottish poppies are made in the Lady Haig's Poppy Factory in Edinburgh.

For years after World War I, poppies were worn only on Remembrance Day. [29] Today the RBL's "Poppy Appeal" has a higher profile than other charity appeals in the UK. [29] The pins are widespread from late October until mid-November every year and are worn by the general public, politicians, the Royal Family and other public figures. It has become common to see large poppies on buses, tube trains and airplanes, as well as on lampposts, billboards, public buildings, and landmarks. Many newspapers and magazines show a poppy on their cover page, and some social network users add poppies to their avatars. [ citation requise ] Each year, an official Poppy Appeal single has been released. [30] Remembrance Poppy sellers are found on streets and at numerous public events such as concerts, fairs, marathons and competitions. Other awareness raising events have initiated. For example, in 2011, a Second World War aeroplane dropped 6,000 poppies over the town of Yeovil in Somerset. [31] In 2014, Blood Swept Lands and Seas of Red, a public art installation was created in the dry moat of the Tower of London by covering it with 888,246 ceramic poppies – one for each soldier of the British Empire killed in World War I.

There has been growing controversy over the Poppy Appeal. Some—including British Army veterans—have argued that the Poppy Appeal has become excessive, and that it is being used to marshal support for British military activities and that poppy wearing has become compulsory for public figures. [5] [32] Channel 4 newsreader Jon Snow described it as "poppy fascism". [33] Columnist Dan O'Neill wrote that "presenters and politicians seem to compete in a race to be first – poppies start sprouting in mid-October while the absence of a poppy is interpreted as absence of concern for the war dead, almost as an unpatriotic act of treachery." [34] Likewise, Jonathan Bartley of the religious think-tank Ekklesia said "Public figures in Britain are urged, indeed in many cases, required, to wear . the red poppy, almost as an article of faith. There is a political correctness about the red poppy." [35] Journalist Robert Fisk complained that the poppy has become a seasonal "fashion accessory" and that people were "ostentatiously wearing a poppy for social or work-related reasons, to look patriotic when it suited them." [36] Some far-right groups have used the poppy as a symbol of militant British nationalism, while some Muslims have begun to reject it as a symbol of Western imperialism. [6]

In 1997 and again in 2000 the Royal British Legion registered the Poppy under Intellectual Property Rights [37] and Trade Mark. [38]

Northern Ireland Edit

The Royal British Legion also holds a yearly poppy appeal in Northern Ireland and in 2009 raised more than £1m. [39] The wearing of poppies in Northern Ireland is controversial. [6] It is seen by many as a political symbol [6] [40] and a symbol of Britishness, [6] [41] [42] representing support for the British Army. [40] The poppy has long been the preserve of the unionist/loyalist community. [6] [41] Loyalist paramilitaries (such as the UVF and UDA) have also used poppies to commemorate their own members who were killed in The Troubles. [43]

Most Irish nationalists/republicans, and Irish Catholics, choose not to wear poppies [40] they regard the Poppy Appeal as supporting soldiers who killed Irish civilians (for example on Bloody Sunday) and who colluded with illegal loyalist paramilitaries (for example the Glenanne gang) during The Troubles. [6] [44] [45] [46] [47] [48] Irish nationalist groups, and victims' groups, have urged the BBC to end its policy that all presenters must wear poppies. They argue that it breaches impartiality and points out that political symbols are banned in workplaces in Northern Ireland. They also say that the BBC, as a publicly funded body, should broadly reflect the whole community. [46] [49] Likewise, the director of Relatives for Justice has condemned the wearing of poppies by police officers in Catholic neighbourhoods, calling it "repugnant and offensive to the vast majority of people within our community, given the role of the British Army". [45] In the Irish Independent, it was claimed that "substantial amounts" of money raised from selling poppies are used "to build monuments to insane or inane generals or build old boys' clubs for the war elite". [47] On Remembrance Day 2010 the SDLP’s Margaret Ritchie was the first leader of a nationalist party to wear one. [50]

Republic of Ireland Edit

During World War I, all of Ireland was part of the United Kingdom and about 200,000 Irishmen fought in the British Army (see Ireland and World War I). Furthermore some 70,000 citizens of the then independent state of Ireland served in the British armed services during World War II. [51]

Republic of Ireland citizens continue to enlist to this day. [52] [53] [54] The RBL has a branch in the Republic and holds a yearly Poppy Appeal and wreath-laying ceremony at St Patrick's Cathedral, Dublin, which the President of Ireland has attended. [55]

The Republic has its own National Day of Commemoration for all Irish people who died in war. As in other non-Commonwealth countries, poppies are not often worn and are not part of the main commemorations. [56] [57] This is largely a consequence of the historic deployment of British forces against Irish independence during the War of Independence. More recent factors are the controversies involving British armed forces that arose during the Troubles.

In 2017, Taoiseach Leo Varadkar wore a "shamrock poppy" in the Dáil, the first Taoiseach to do so. [58]

Elsewhere Edit

In the United States, the Veterans of Foreign Wars conducted the first nationwide distribution of remembrance poppies before Memorial Day in 1922. [59] Today, the American Legion Auxiliary distributes crepe-paper poppies in exchange for donations around Memorial Day and Veterans Day. [60] [61] [62]

In Hong Kong—which was formerly a British colony—the poppy is worn by some participants on Remembrance Sunday each year. [63] [64] It is not generally worn by the public, although The Royal British Legion's Hong Kong and China Branch sells poppies to the public in a few places in Hong Kong only. [65]

Since 2014, Ukrainians have worn the poppy as a symbol of the Victory over Nazism and commemoration of the victims of World War II. It has largely replaced the Ribbon of Saint George, which became associated with pro-Russian separatists and Russian military aggression. A poppy logo was designed by Serhiy Mishakin and contains the text: "1939-1945 Never Again". [66]

In parts of Pakistan, the 'Great War Company' hold a private ceremony each 11 November where red poppies are worn, by descendants of World War I veterans from the old British Indian Army. [67]

In Albania, government representatives, including Prime Minister Edi Rama, wore the Remembrance Poppy during the commemoration ceremonies for the 70th Anniversary of the Liberation of Albania. [68]

White poppies Edit

Some people choose to wear white poppies as an alternative to the red poppy. The white poppy and white poppy wreaths were introduced by Britain's Co-operative Women's Guild in 1933. [69] Today, white poppies are sold by Peace Pledge Union or may be home-made. [27] The white poppy may be worn alone or alongside the red poppy. According to the Peace Pledge Union, it symbolises remembrance of all casualties of war including civilian casualties, and non-British casualties, to stand for peace, and not to glamorise war. [70] Some women in the 1930s lost their jobs for wearing white poppies, and today the controversy remains where white poppies are criticised for detracting from the meaning and the funds of the red poppy. [71]

Purple poppies Edit

To commemorate animal victims of war, Animal Aid in Britain has issued a purple remembrance poppy, which can be worn alongside the traditional red one, as a reminder that both humans and animals have been – and continue to be – victims of war. [72] [73] Recently, the purple poppy was replaced by a purple paw symbol that can be worn all year round. This was because people saw the poppy as implying animals had given their lives as heroes in the service of human beings. Animal Aid regards animals of having their lives taken by the abuse of humans in war, not given by the animals as could be the case with people who have the capacity to decide for themselves. [74]

Black poppies Edit

On Remembrance Sunday 1999, a Merseyside group protesting against sanctions and war on Iraq laid a wreath of black poppies on the cenotaph in Liverpool. [75] In 2014 the black poppy was embraced as an anti-war symbol by the Stop the War Coalition which reported 'anti militarists' in Glasgow distributing 16,000 black poppies in memory of World War I conscientious objectors. [76]

Khadi poppies Edit

Introduced in the 2018 Centenary year by Jitesh Gadhia and The Royal British Legion, the khadi poppy is intended to represent specific gratitude for the contribution of 1.5 million people from undivided India, as well as Commonwealth nations more generally, to the First World War. These poppies are identical to the Legion red poppy except the petals are made of khadi, a spun cotton cloth popularised by Mahatma Gandhi on his spinning wheel. [77] Jitesh Gadhia has stated that "the khadi poppy is a hugely symbolic and highly appropriate gesture to recognise the outsized contribution of Indian soldiers during WWI." [78] On the poppy's role to reach out to ethnic minority communities whose ancestors participated in the war effort, he said that "our identity is our destiny – and so the current generation of Asians should know that their fathers and grandfathers didn't just come to Britain as immigrants. Our ancestors fought for this country and for freedom and democracy – even though they lived in a colony at the time. British Asians should be proud of the role that their forebears played in shaping the destiny of the world." [ citation requise ]

It has been worn by British Prime Minister Theresa May, and by cricketers Joe Root and Virat Kohli before a test match between England and India in September 2018. [79] [80]

Rainbow poppies Edit

In 2019, a listing appeared on eBay in the United Kingdom selling rainbow poppies.

The Royal British Legion confirmed that the Rainbow Poppy was not an officially endorsed product. While the eBay listing stated that the money raised by sales of the rainbow poppy would "go towards helping charity", it was not clear which charities would benefit from sales. [81] This led to widespread criticism online, with some accusing the seller of "hijacking" the poppy appeal. Brexit Party candidate Nicholas Goulding argued the poppy was "not for political controversy". Supporters of the poppy responded by tweeting Goulding examples of famous LGBTQ people who had played a significant role in previous conflicts, such as Alan Turing. [82]

The listing was subsequently removed by the original user, due to negative feedback. [83]

In 1993, The Royal British Legion complained that Cannon Fodder, a video game with an anti-war message, had planned to use a poppy on its cover. The Legion, along with some politicians, called it "offensive to millions" and "monstrous". The publisher was forced to change the cover before the game was released.

In 2010 a group of British Army veterans issued an open letter complaining that the Poppy Appeal had become excessive and garish, that it was being used to marshal support behind British military campaigns, and that people were being pressured into wearing poppies. [5] In 2014, the group protested by holding an alternative remembrance service: they walked to The Cenotaph under the banner "Never Again" with a wreath of white poppies to acknowledge civilians killed in war. Their tops bore the message "War is Organised Murder", a quote from Harry Patch, the last survivor of World War I. [84] [85]

A 2010 Remembrance Day ceremony in London was disrupted by members of the Muslims Against Crusades group, who were protesting against the British Army presence in Afghanistan and Iraq. They burnt large poppies and chanted "British soldiers burn in hell" during the two-minute silence. Two of the men were arrested and charged for threatening behavior. One was convicted and fined £50. [86] The same group planned to hold another protest in 2011, but was banned by the Home Secretary the day before the planned protest. [87] In 2014, a campaign was begun to encourage Muslim women to wear poppy hijabs. Some criticised it as a "shrouded loyalty test" which implied that Muslims needed to prove their loyalty to Britain. [88] [89] [90]

In November 2011 people were arrested in Northern Ireland after a picture of two youths burning a poppy was posted on Facebook. The picture was reported to police by a member of the RBL. [91] The following year, a young Canterbury man was arrested for allegedly posting a picture of a burning poppy on Facebook, on suspicion of an offence under the Malicious Communications Act. [92]

British Prime Minister David Cameron rejected a request from Chinese officials to remove his poppy during his visit to Beijing on Remembrance Day in 2010. The poppy was deemed offensive because it was mistakenly assumed to be connected with First and Second Opium Wars of the 19th century. [93]

In 2012 there was controversy when The Northern Whig public house in Belfast refused entry to a man wearing a remembrance poppy. [94] Although the owners apologised, the customer took the matter to court, supported by the Equality Commission for Northern Ireland (ECNI). [95] The case was significant for the decision supporting the view of the ECNI that "The poppy, although not directly linked to a specific religious belief or political opinion, would historically have been associated to a greater extent with the Protestant or unionist community in Northern Ireland". [96]

In the media Edit

In the British media, public figures have been attacked for not wearing poppies. British journalist and newsreader Charlene White has faced racist and sexist abuse for not wearing a poppy on-screen. She explained "I prefer to be neutral and impartial on screen so that one of those charities doesn't feel less favoured than another". [97] Newsreader Jon Snow does not wear a poppy on-screen for similar reasons. He too was criticised and he condemned what he saw as "poppy fascism". [98] Well-known war-time journalist Robert Fisk published in November 2011 a personal account about the shifting nature of wearing a poppy, titled "Do those who flaunt the poppy on their lapels know that they mock the war dead?". [99] While all newsreaders in the UK are expected to wear the remembrance poppy, those on the BBC's international news service are told not to. The BBC say this is because the symbol is not widely recognised overseas. The Royal British Legion condemned this, insisting that the poppy is the "international symbol of remembrance". [100]

Fabrizio De André, an Italian songwriter known for his sympathies towards anarchism, left-libertarianism and pacifism, featured red poppies in his song, 'Piero's war', about the death of a soldier, inspired the poem 'Le Dormeur du val' of Arthur Rimbaud: 'You sleep buried in a field of wheat it is neither the rose nor the tulip who watch over you from the shadow of ditches, but it is a thousand red poppies'.

In a November 2020 episode of Jeremy Vine, activist Femi Oluwole questioned why BBC presenters were still permitted to wear poppies, following new impartiality guidance warning against "virtue signalling, no matter how worthy the cause", which had previously prevented staff from expressing support for Black Lives Matter and LGBT rights. [101]

In sport Edit

In the run-up to Remembrance Day, it has become common for UK football teams to play with artificial poppies sewn to their shirts, at the request of the Royal British Legion. This has caused some controversy.

At a Celtic v Aberdeen match in November 2010, a group of Celtic supporters, called the Green Brigade, unfurled a large banner in protest at the team wearing poppies. In a statement, it said: "Our group and many within the Celtic support do not recognise the British Armed Forces as heroes, nor their role in many conflicts as one worthy of our remembrance". It gave Operation Banner (Northern Ireland), the Afghanistan War and the Iraq War as examples. [102]

Northern Irish–born footballer James McClean, who has played for several English teams, has received death threats and abuse since 2012 for refusing to wear a poppy on his shirt during matches. [103] McClean said he does not wear one because the Poppy Appeal supports British soldiers who served in Northern Ireland, and believes it would disrespect those killed in his hometown on Bloody Sunday. [104]

In November 2011, it was proposed that the England football team should wear poppies on their shirts in a match against Spain. FIFA turned down the proposal their decision was attacked by Prince William. [105] FIFA subsequently allowed the English, Scottish and Welsh teams to wear poppies on black armbands. [106]

On 11 November 2017, the third day of the Women's Test match held at North Sydney Oval as part of the Women's Ashes 2017–18, both the Australian and the English team players wore poppies to mark 99 years since the end of World War I. [107]

During the 2018 FIFA World Cup Qualifiers, the England, Scotland, Wales and Northern Ireland football teams were fined for displaying the poppy during matches. FIFA rules forbid the display of "political or religious symbols". [108] [109] [110] The decision was strongly criticised by Prime Minister Theresa May, and the Welsh and English football associations appealed against the fine, with the English Football Association threatening to bring the matter to the Court of Arbitration for Sport. [110] [111] [112]

In November 2018, Manchester United's Serbian midfielder Nemanja Matić refused to wear a poppy on his shirt for a match against Bournemouth. [113] After the match, Matić was castigated and got threats by a number of people via social networks for not respecting servicemen who have died in war. [114] Matić stated that he will not wear a poppy because his village of Vrelo was hit by the NATO bombing of Yugoslavia in 1999. [113]

In ice hockey, players and coaches traditionally wear a poppy, with players often featuring a poppy decal on their helmets. Even outside Canada and the Commonwealth (especially in the United States), hockey clubs will often feature the poppy in November because of the sport's Canadian heritage and the typical presence of Canadian team members. [115]


Royal Scandals Through The Centuries

Some royal scandals resound through history, cropping up like mushrooms whenever the subject of kingly misbehavior is raised—Henry VIII throwing over his wife and his church for the nubile charms of Anne Boleyn, Edward VIII renouncing his throne for an American divorcée with hip bones that could cut glass. Then there are the famous scandals that are not actually scandals at all—Catherine the Great did not, in fact, have intercourse with a horse—and some that really ought to be better known. Here are a few.

The Queen of Denmark and the Royal Physician

Poor Caroline Matilda! As a teenaged British princess, she was married off sight unseen to King Christian VII of Denmark—a perfectly nice young man except for his violent temper and fits of madness. In spite of Caroline Matilda’s warm charm and natural beauty, the royal marriage deteriorated swiftly along with the king’s mental state. His bouts of insanity were treated by a German doctor named Johann Struensee whose influence stabilized the monarch’s erratic behavior. The doctor believed that an improved relationship with his wife would also help the king, and he encouraged Christian to behave more kindly towards the queen. Isolated and unhappy in Denmark and at the mercy of a factional and gossipy court, Caroline Matilda was grateful for the doctor’s help and just as susceptible as her husband to Struensee’s calm authority. The physician and the queen became lovers, and together they worked to enact liberal reforms in the king’s name with Struensee eventually acquiring enough power to issue more than a thousand cabinet orders. Furious at the reforms, a conservative cabal plotted to overthrow the lovers in the king’s name. Struensee was executed, and Caroline Matilda was divorced from her husband and separated from her beloved children—one of whom was most likely Struensee’s. Thanks to the intervention of her brother, King George III of England, she was sent into exile in Germany rather than imprisoned in Denmark. In her genteel captivity, she amused herself with a tiny theatre, books, and charitable endeavors before dying suddenly of scarlet fever in 1775. She was 23.

The Tour de Nesle Affair

In 1314, King Philip IV of France was feeling rather good about his dynasty. His daughter, Isabelle, was Queen of England, and his three sons were neatly married off to a trio of noblewomen who were related to one another and ready to produce the next generation of French princes. Queen Isabelle, eager to welcome her sisters-in-law to the family, made them each a present of distinctive and costly embroidered purses. To Isabelle’s surprise, during the next family reunion, she spotted the purses hanging from the belts of a pair of brothers, knights at her father’s court at a time when prowess at arms made rock stars out of men who knew how to handle a lance. Wise to what this royal regifting meant, Isabelle hurried off to tell her father, and the king promptly set spies to watch his daughters-in-law. Within weeks, the trio of princesses were caught in flagrante with their lovers at a decrepit old Parisian fortress called the Tour de Nesle. The lovers were tortured in ways that would make any character on Game of Thrones shudder and finally executed—which must have come as a bit of a relief after all the castrating and flaying and oil-boiling. The princesses were imprisoned underground in dank, filthy dungeons, with their heads shaved and their children disinherited. The king himself died shortly afterwards. Within a generation, King Philip’s dynasty was destroyed, and the French throne passed to a distant cousin. The disagreement over who ought to inherit the crown sparked the Hundred Years’ War between England and France, plunging much of Western Europe into armed conflict that would last for the better part of a century, and all because of a trio of misbehaving princesses. In a delicious twist, it is said that the wreckage of King Philip’s dynasty is due to a curse laid upon him by Jacques de Molay, the Grand Master of the Templars, burned to death on bogus charges of heresy and witchcraft on the king’s orders earlier in 1314.

The Duke of Cumberland’s Midnight Intruder

Queen Victoria’s uncles were notorious for their exploits and excesses—drinking, gambling, seductions, and secret marriages—but none was as reviled as the Duke of Cumberland. In an age when character was supposedly mirrored by appearance, his sinister scar and violent temper marked him in public opinion as deeply malevolent. He was the least popular of King George III’s sons, and his reputation was not improved by the rumor that he had raped more than one noblewoman and impregnated his own sister, Princess Sophia. His infamy was sealed on a dark spring night in 1810. In the early hours, he suddenly leapt out of bed, screaming for his servants that he had been attacked, struck violently in the head several times. Claiming to be suspicious that his valet, Joseph Sellis, had not responded to his shouts, he dispatched his staff to search for the man. They found Sellis’s door bolted from the inside. After forcing the lock, they discovered Sellis, tucked in bed and nearly decapitated from a slash of a straight razor. Cumberland claimed—and an inquest agreed—that the valet committed suicide, but most people believed Sellis had been attacked by Cumberland. The public speculated about motives for the attack, each more sensational than the last and culminating in the explanation that Sellis was slashed after fighting off the duke’s attempt to rape him. True or not, it was a sordid story that followed Cumberland for the rest of his life, and there were fears upon Victoria’s accession to the throne that her uncle, heir presumptive until she bore her own child, would murder her to gain the crown. Part of the outpouring of jubilation at the birth of Queen Victoria’s eldest child was no doubt due to the fact that the villainous Cumberland was no longer first in the line of succession and had moved to Germany, never to return. (In 1830, another verdict of suicide was returned with un autre member of Cumberland’s household was found with a slashed throat. Nothing was ever proven against the duke, but it seems fair to suggest he was at the very least deeply unlucky.)

The Affair of the Poisons

Witchcraft! Poison! Sex! This scandal has it ALL. During the reign of Louis XIV, poison was having a heyday, providing a tidy path to inheritance and influence, but it came as a tremendous shock when the news broke that black magic rituals were being employed by those closest to the king himself. The scandal began with the arrest and execution of the Marquise de Brinvilliers, a noblewoman who murdered her father and brothers after trying out her poisons on the poor patients of the local charity hospital. The sensational story sparked rumors of other such crimes. A suspected forger and murderer claimed to have evidence that poison was rife at the court of the Sun King, and investigations were begun. It was discovered that the king’s chief mistress, the Marquise de Montespan, was implicated as a favored client of Catherine Monvoison, a Parisian supplier of powders and potions intended to secure the king’s affections. There were whispers of sex rituals and rites involving dead infants, news that horrified Louis. Monvoison—whose name, quite delightfully, means “my neighbor”—was burned at the stake and hundreds of others were implicated. Many died as a result of torture or suicide during the investigation, 36 were executed, and even those who escaped punishment were left with ruined reputations and lives in tatters. Madame de Montespan, who allegedly allowed a satanic priest to say a Black Mass over her naked body in a love rite to bind the Louis to her forever, was the mother of several of the king’s beloved illegitimate children and therefore too close to the monarch to be arrested and tried for her possible crimes. Instead, she quietly retired to a convent and a solemn life of contemplation and penance.

Princess Sophia Dorothea of Celle and the Case of the Missing Count

Beautiful and charismatic, Sophia Dorothea, daughter of the Duke of Brunswick-Lüneburg, was betrothed to her first cousin, George, a man so revolting his own subjects referred to him as “Pig Snout.” But George was potentially heir to two thrones, and the duke agreed to the match, gambling on winning a crown for his enchanting daughter. Unfortunately, Sophia Dorothea did not see the value in the arrangement and promptly fainted upon learning of the betrothal in 1682. The marriage went rapidly downhill from there, with frequent loud scenes and violent arguments—the last ending with George throttling Sophia Dorothea until servants intervened to save her life. Little wonder that when the dashing and handsome Count von Königsmarck arrived from Sweden, the bored and restless Sophia Dorothea found him irresistible. Upon first arriving at court, he had dallied briefly with George’s mistress, Countess Platen, but he soon had eyes only for the princess, embarking upon a torrid affair that was as indiscreet as it was passionate. Together, the lovers plotted to run away and make a new life for themselves far beyond the reach of her unlovely and vindictive husband. To Sophia Dorothea’s despair, the very night Königsmarck was supposed to carry her off, he failed to keep the assignation, disappearing from court entirely. Courtiers whispered that Countess Platen allegedly took her revenge by having the count attacked before he could elope with the princess, but she was never charged and no evidence was ever produced, least of all a corpse. But there were new floorboards hastily laid in the gallery outside Sophia Dorothea’s bedchamber, and no one ever saw Königsmarck again…Enraged by the scandal, George divorced Sophia Dorothea, separated her from her children, and had her imprisoned in a tiny castle on a lake. He went on to become King George I of England, leaving his scorned wife behind.

Princess Charlotte of Prussia’s Burn Book

Kaiser Wilhelm was problematic from birth. Militant, bombastic, and rude, this eldest grandson of Queen Victoria eventually plunged Europe into World War I simply because he liked playing military games—but his younger sister was not much better. Wayward, willful, and frequently malicious, Charly was often admonished to behave better in letters from her grandmother but to no avail, and there is good reason to believe that she may have been at the center of an outrageous scandal in the heart of her brother’s court. The German imperial court was lavish and snobby and given to extravagant debauchery. In the last decade of the nineteenth century, courtiers were terrorized for four years by accusatory notes detailing their misdeeds—some complete with pornographic sketches. Duels were fought, lives lost, and reputations shredded as a result of the letters that spilled all of the juicy details—everything from mate-swapping to full orgies. One male court official—Kotze—was arrested for sending the letters but released when authorities determined they were the work of a woman. Suspicion immediately fell upon Princess Charly. Some believed she had written the notes others said her diary had been stolen and fallen into the wrong hands. There were even those who suggested Charly had hosted an evening of debauchery with the purpose of deliberately gathering blackmail material. In any event, the Kotze Affair remained a murky blot upon her reputation, the whispers following her until her death shortly after the first world war.

Marie Antoinette and the Dress That Shocked a Nation

The French queen’s most famous scandal is the affair of the diamond necklace, an outrageous fraud perpetrated by jewel thieves using her name, but a previous incident was perhaps even more damaging to the royal prestige. In 1783, Marie Antoinette was painted by the artist Élisabeth Vigée leBrun wearing a gaulle rather than formal court dress. A gaulle was a light, minimally structured gown of layers of cotton muslin with gently gathered sleeves, a rounded neck, and a wide, soft fabric sash—much more comfortable than the rigid, restrictive court attire—and suitable for the queen’s relaxed country pursuits at her private retreat on the grounds of Versailles. Unfortunately, the gaulle, for all its comfort and simplicity, resembled the chemise, a shift worn as an underlayer to protect expensive clothing from body odor and sweat. It might have been cool and practical and comfortable, but the choice of costume made it look like the Queen of France had been painted in her underwear. When the painting was displayed publicly, it was as deeply shocking to the French as if Queen Elizabeth II had been photographed in her Rigby and Peller corset. Not only was the queen shown stripped of the trappings of royalty, she was harshly criticized for not boosting the French luxury goods market by wearing costly domestic silks and trimmings. Cotton, associated with the slave trade and grown by the British in India and in the West Indies, was viewed as an English fabric, a deeply disloyal choice for a French queen. The uproar was immediate and deafening. The painting was swiftly taken down, but the damage had been done. Marie Antoinette was fair game for all manner of vicious attacks because she had permitted herself to be shown as human—and distinctly less than royal. The mystique of monarchy had been shattered once and for all, and within a decade, she would perish on the guillotine wearing another plain white cotton dress…Ironically, the gaulle became a fashionable garment for revolutionaries, signaling a rejection of the excesses of the nobility and a devotion to the principles of simplicity and authenticity.


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